SOMA
Une création immersive du Collectif Kloudbox pour l’Été Métropolitain 2025
Un ciné-concert hypnotique autour du film culte Koyaanisqatsi
En 2025, le collectif bordelais Kloudbox signe une création originale pour l’Été Métropolitain : un ciné-concert immersif autour du film Koyaanisqatsi, porté par deux musiciens touche à tout du collectif,. Le projet, intitulé SOMA, propose une relecture contemporaine, et sensorielle de ce chef-d’œuvre visuel, à (re)découvrir dans trois lieux d’exception de la métropole.
Le film : une œuvre culte, hypnotique, radicale et accessible
Réalisé en 1982 par Godfrey Reggio, produit par Francis Ford Coppola, Koyaanisqatsi est un documentaire visionnaire sans paroles qui interroge notre rapport au temps, à la ville, à la nature, à la modernité et à la technologie. Un flux d’image qui embarque les spectateur·ice·s dans un voyage sensoriel qui touche à l’universel.
Sa bande originale iconique signée Philip Glass, ses premiers timelapses marquants, sa construction visuelle déroutante en ont fait une œuvre culte… pour les quelques privilégié·e·s qui ont eu le bonheur de croiser sa route.
Son propos, pourtant distant de plus de 40 ans, est toujours terriblement contemporain et nous ramène à la fois à la profondeur de notre humanité et à l’expansion sans fin de ce qui la menace.
La proposition : une expérience immersive et sensible
Avec SOMA, les artistes de Kloudbox ne remplacent pas la musique originale, mais proposent une nouvelle lecture émotionnelle et immersive. Le son devient ici acteur du récit autant que l’image. En rebruitant entièrement le film (qui ne propose que la musique dans sa bande son), les musiciens invitent le public à une traversée sensorielle : un ciné-concert “à l’intérieur du film”, à vivre collectivement, au cœur du dispositif scénique. Le résultat : une nouvelle couche narrative qui « augmente » l’original, un dialogue entre image, son et lieu, où la perception devient active.
3 rendez-vous, 3 expériences différentes
SOMA offre une expérience différente à chaque date, qui traite une facette différente du film, façonnées par les lieux eux-mêmes. À Floirac, en pleine nature, le film s’inscrit dans un cadre tourné vers le ciel et la réflexion, renforcé par la présence organique de Nicolas Brouqueyre à la trompette. À Bordeaux, l’architecture brute et massive de la Base sous-marine amplifie la dimension industrielle et sensorielle du film. Une performance live de light design en augmente l’expérience. À Pessac enfin, dans un décor patrimonial chargé d’histoire, la voix de Fanny Sanchez surgit avec émotion, ajoutant de la chair au dispositif immersif, renforçant le côté profondément lyrique de l’œuvre. Chaque représentation devient ainsi une relecture unique de Koyaanisqatsi, façonnée par le dialogue entre l’image, le son et l’espace.
SOMA est un projet artistique exigeant mais totalement accessible. Un spectacle grand public qui se déploie dans le sensible de façon simple et directe, et s’adresse à celles et ceux qui ne connaissent pas le film comme à ses fans de la première heure. SOMA, c’est l’expérience d’un film culte dans une forme vivante, hybride et profondément humaine.
Une création pensée pour le grand public
SOMA est un projet artistique exigeant mais totalement accessible. Un spectacle grand public qui se déploie dans le sensible de façon simple et directe, et s’adresse à celles et ceux qui ne connaissent pas le film comme à ses fans de la première heure. SOMA, c’est l’expérience d’un film culte dans une forme vivante, hybride et profondément humaine.
Infos pratiques
Durée : environ 1h30
Tout public à partir de 10 ans
Gratuit, sans réservation
Production artistique : Romain Campet & Maurice Lebrun
Production exécutive : Kloudbox
Film : Koyaanisqatsi – Godfrey Reggio, 1982 (États-Unis)
